大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于有色金屬ru是啥的問題，于是小編就整理了2個相關介紹有色金屬ru是啥的解答，讓我們一起看看吧。

鉻是貴金屬嗎？

鉻不是貴金屬

構成自然界的109種元素分為

金屬 元素、半 金屬 元素、非 金屬 元素和氣體元素。其中 金屬 元素有81種?！?

金屬 元素又分為黑色 金屬 和 有色金屬 ?！　?/p>

有色金屬 依據元素的性質、在地殼中的豐度以及用途等劃分為 有色 重 金屬 、 有色 輕 金屬 、貴 金屬 、稀有輕 金屬 、稀有高熔點 金屬 、稀散 金屬 、稀土 金屬 、天然放射性 金屬 元素和人造放射性 金屬 元素等幾大類?！?/p>

　貴 金屬 元素為: 鋨(Os),銥(Ir),釕(Ru), 銠(Rh),鉑(Pt),鈀(Pd), 金(Au),銀(Ag)?！　≠F 金屬 除首飾外，還大量用于電子產品和特殊合金等方面。

貴 金屬 元素由于有優良的物理化學性能(如：高溫抗氧化性和抗腐蝕性)、電學性能(優良的導電性、高溫熱電性能和穩定的電阻溫度系數等)、高的催化活性、強配位能力等，在工業中用途極廣，其應用的少、小、精、廣的特點，因而被稱為現代，工業的維他命。貴 金屬 與當代高新技術的發展關系密切。

那些美術學院的學生為何要畫真人人體模特？畫雕塑??不就可以了么？

感謝邀請！[祈禱][玫瑰]

這個問題很簡單清晰，畫家所創的山水、花鳥作品惟妙惟肖，生動感人，而其筆下的山川河流、花蟲鳥獸無一不是“模特”！所以，對于人物創作，要想出好作品，成功塑造完美人物形象，是要有真實的體會和感受的！

“藝術源于生活，又高于生活”，最終那些來自于生活的藝術作品，就賦予了無窮的魅力和感召力量，而震撼感動人們的心靈深處……何家英老師說：我筆下的對象是我內心世界的表達，我也必須要賦予對象以我的思想、感情、格調，這才是我的畫。[贊]

這就是“藝術”更高于生活的表現所在。

綜上：不只是那些美術學院的學生要畫真實人體模特，所有人物創作都應該如此，才能創作出有血有肉有靈魂的藝術作品！

謝謝！??

人體是世界萬物中最美的產物。古希臘藝 術中，斷臂的維納斯雕像無疑代表了古希臘的最高藝術水平。自1820年4月8日發現半裸斷臂維納斯以來，人們總想給她接上雙臂，甚至于讓她穿上衣服，都以失敗而告終。古希臘人崇尚人體美是出了名的，不光是在雕像作品中大量的體現，就連真人裸體經常在競技場中出現，他們習慣了。這種現象和古希臘人思想觀念信奉有關。跟當時的中國古人的觀念是格格不入。

中世紀是以崇尚宗教，不以人為中心，所以，有人把中世紀的藝術是倒退的藝術，是黑暗的藝術。文藝復興以人為本，把古臘藝術繼續推進了一步，此時，藝術作品表現形式，以裸體表現出來，是一種默許的形式。早在15世紀下半葉，就有模特素描成為繪畫訓練的一個常規課程。有大量證明意大利文藝復興時期，各個畫室采用了真人裸體模特為訓練描繪對象。最早的波拉朱洛一幅描繪裸體人物畫為佐證。并且，精心研究人體解剖，形成了一套完整畫人物的教學方法。1435年8月，阿爾貝蒂完成了有史以來第一部繪畫藝術專著《繪畫論》他在這書里，以當時比較出名的藝術家為范例，敘述了正統美術創作的基礎是對人體的研究，并進一步主張研究解剖學。畫人體像時，要從骨骼開始，繼而加上肌肉，最后才是表層組織，也就是說再加上衣服的作法?？梢哉f真人模特寫生教學在當時美術院校畫室通用的方法。

畫真人裸體是西方先進的繪畫教學方式。一直延用到現在。而我國引進這種教學，卻是近百年初的事，也是受到了各種阻擋，曲折進行。實踐證明畫真人裸體方法是正確的，也是快速掌握人物畫法的捷徑，別的方法無法取代。

關于什么是美？從古希臘時期，西方人就開始討論，最終，得出的觀點是：美是自然，美是真實，美是和諧，美是對稱。

為了證實這些觀點的正確性，西方人從自然萬物中尋找符合這些觀點的具體物質，找來找去，才發現人體最美，最符合以上美學觀點。

于是乎，古希臘的雕塑家以極大熱情雕刻出具有自然美、真實美、和諧美、對稱美的作品，像《斷臂維納斯》、《刮汗污的運動員》、《擲鐵餅者》、《拉奧孔》都是代表作。這些作品都是參照現實生活中的人創作出來的。

《拉奧孔》

從14世紀開始，當西方藝術從雕塑轉向繪畫后，雖然藝術形式改變了，但審美理念和藝術思維仍然沒有變。

為了延續西方傳統的審美觀點，參照現實生活，挑選出符合審美要求的模特，進行現場作畫，成為油畫家在創作人物肖像畫時約定俗成的路數。

為了畫出滿意作品，許多油畫家不惜成本來找模特，可以說，一幅油畫作品能夠成功，模特有一半的功勞。

文藝復興之后，在一些大家族的支持下，西方許多城市相繼創立了美術學院，把參照人體模特作畫作為繪畫教學的主要方式保留下來，并且一直延續至今，被世界各地的美術學院所接受和認同。

可以說，啟用人體模特作畫有著優良的歷史傳統，是藝術發展過程中藝術家探索精神的的一種必然體現。不管任何時代，離開人體模特，畫家很難畫出形神兼備的作品。

那么，畫家為何非要用真人人體模特，而不用雕塑作品當作參照呢？

首先，人體模特的鮮活感和真實性要遠遠大于雕塑，容易促進畫家畫出好作品。

就像一條活魚和死魚的比較，活魚比死魚看起來更有生命氣息，更有精氣神。

人體模特因為是活的，能表現出豐富多彩的肢體語言，有助于畫家感受到生命激情的飽滿和真實。雕塑只是提供了一個瞬間的動態，展現不出這么豐富的藝術語言。

再者，雕塑適合初級創作者來創作，人體模特適合中高級創作者。

因為初級創作者不具備高深的觀察能力、感悟能力，以及造型能力，給他一個人體模特，他未必能畫好畫準確。雕塑作為他練手的工具，完全能提高他的各方面能力，當能力提高到一定階段，再畫人體模特也不遲。

到此，以上就是小編對于有色金屬ru是啥的問題就介紹到這了，希望介紹關于有色金屬ru是啥的2點解答對大家有用。